Verano Infernal ya disponible en plataformas digitales. Crítica y Tráiler de la Película.
El slasher dirigido y protagonizado por Billy Bryk y Finn Wolfhard
Ya tenéis disponible en alquiler en plataformas digitales como Prime Video, Apple o Rakuten el slasher Verano Infernal protagonizado y dirigido por Billy Bryk y Finn Wolfhard que nos llega con un par de años de retraso respecto a su estreno en el Festival de Toronto de 2023.
Jason Hochberg (Fred Hechinger), un monitor de campamento de 24 años, llega al Camp Pineway pensando que su mayor problema es que se siente desconectado de sus compañeros de trabajo adolescentes. Lo que no sabe es que un asesino acecha en el campamento, matando brutalmente a los monitores uno a uno. Verano Infernal es el debut como guionistas y directores de los actores Billy Byrk y Finn Wolfhard.
"VERANO INFERNAL": CRÍTICA DE LA PELÍCULA
Finn Wolfhard y Billy Bryk se lanzan a la dirección con "Verano Infernal" (aka Hell of a Summer), un slasher autoconsciente que no renuncia ni a la parodia ni al afecto por el género que homenajea. La película, estrenada en el TIFF 2023, se instala en ese delicado equilibrio entre la sátira generacional y el tributo nostálgico, siguiendo la estela de trabajos recientes como Bodies Bodies Bodies o la más ácida Tragedy Girls. Lo curioso es que, pese a su aire juguetón, nunca se desentiende del elemento visceral del terror adolescente, consiguiendo que el espectador ría y se sobresalte casi en la misma proporción.
Enmarcada en un campamento de verano a punto de cerrar, cuenta como un grupo de monitores y jóvenes visitantes que se ven acosados por un asesino enmascarado cuya motivación es, por supuesto, tan absurda como funcional. Wolfhard y Bryk no se esfuerzan en ocultar la mecánica del género: hay arquetipos reconocibles, frases deliberadamente ridículas y muertes coreografiadas con un gusto evidente por la tradición gore light de los 80. Pero bajo esa capa de ironía hay una lectura interesante sobre la superficialidad de la juventud contemporánea, expuesta como carne de cañón para un entretenimiento macabro que se alimenta de su propia autocomplacencia.
El apartado técnico es un claro homenaje al VHS y al technicolor saturado de Sleepaway Camp o Viernes 13, aunque el resultado es más limpio, casi demasiado para la suciedad que pretende evocar. Ben Loeb otorga al bosque una belleza artificial que transforma la amenaza en una postal veraniega de tonos naranjas y púrpuras. La banda sonora, con un pie en el synthwave y otro en el pop millennial, apunta a reforzar el anacronismo: es un slasher retrofuturista en el que los personajes hablan como tiktokers pero mueren como en 1983.
Los propios Wolfhard y Bryk se reservan papeles secundarios que les permiten autoparodiar su propia imagen de actores juveniles. Es en el reparto coral donde se encuentran los mejores momentos: los clichés del género —la chica lista, el atleta idiota, la influencer— se exageran hasta el esperpento sin perder cierta ternura por sus contradicciones. Hay química en el grupo y un par de diálogos sorprendentemente incisivos sobre el vacío emocional de la generación Z, aunque no siempre encuentran el tono adecuado cuando la comedia negra vira hacia un terror más explícito.
Si algo diferencia a "Verano Infernal" de otros intentos recientes de rejuvenecer el slasher es su ligereza. No hay pretensiones de elevar el género ni de explorar traumas heredados como sí hicieron Scream (2022) o X de Ti West; aquí la misión es clara: entretener, provocar carcajadas nerviosas y despachar sustos sin demasiada solemnidad. Esta falta de gravedad puede ser un punto débil para quienes esperaban una reinvención, pero es también la razón por la que la película funciona como refresco veraniego, consciente de su condición de divertimento.
En su última parte, cuando la narrativa se desborda hacia el exceso gore y las revelaciones imposibles, la película abraza su naturaleza absurda con más descaro. Es en este tramo donde los directores demuestran un pulso sorprendente para la comedia física y el slapstick sangriento, evocando por momentos el tono desatado de Evil Dead 2 o incluso de Scary Movie, pero sin caer del todo en el terreno paródico.
LO MEJOR: El tono ligero y autoconsciente que permite disfrutarla como un slasher veraniego sin complejos. La fotografía colorista y algunos gags sangrientos que se graban en la memoria.
LO PEOR: Su falta de ambición puede decepcionar a quienes busquen un comentario más profundo o una reformulación del género. El humor no siempre logra equilibrarse con las escenas de terror.
Por Roberto Martín.
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Jason Hochberg (Fred Hechinger), un monitor de campamento de 24 años, llega al Camp Pineway pensando que su mayor problema es que se siente desconectado de sus compañeros de trabajo adolescentes. Lo que no sabe es que un asesino acecha en el campamento, matando brutalmente a los monitores uno a uno. Verano Infernal es el debut como guionistas y directores de los actores Billy Byrk y Finn Wolfhard.
"VERANO INFERNAL": CRÍTICA DE LA PELÍCULA
Finn Wolfhard y Billy Bryk se lanzan a la dirección con "Verano Infernal" (aka Hell of a Summer), un slasher autoconsciente que no renuncia ni a la parodia ni al afecto por el género que homenajea. La película, estrenada en el TIFF 2023, se instala en ese delicado equilibrio entre la sátira generacional y el tributo nostálgico, siguiendo la estela de trabajos recientes como Bodies Bodies Bodies o la más ácida Tragedy Girls. Lo curioso es que, pese a su aire juguetón, nunca se desentiende del elemento visceral del terror adolescente, consiguiendo que el espectador ría y se sobresalte casi en la misma proporción.
Enmarcada en un campamento de verano a punto de cerrar, cuenta como un grupo de monitores y jóvenes visitantes que se ven acosados por un asesino enmascarado cuya motivación es, por supuesto, tan absurda como funcional. Wolfhard y Bryk no se esfuerzan en ocultar la mecánica del género: hay arquetipos reconocibles, frases deliberadamente ridículas y muertes coreografiadas con un gusto evidente por la tradición gore light de los 80. Pero bajo esa capa de ironía hay una lectura interesante sobre la superficialidad de la juventud contemporánea, expuesta como carne de cañón para un entretenimiento macabro que se alimenta de su propia autocomplacencia.
El apartado técnico es un claro homenaje al VHS y al technicolor saturado de Sleepaway Camp o Viernes 13, aunque el resultado es más limpio, casi demasiado para la suciedad que pretende evocar. Ben Loeb otorga al bosque una belleza artificial que transforma la amenaza en una postal veraniega de tonos naranjas y púrpuras. La banda sonora, con un pie en el synthwave y otro en el pop millennial, apunta a reforzar el anacronismo: es un slasher retrofuturista en el que los personajes hablan como tiktokers pero mueren como en 1983.
Los propios Wolfhard y Bryk se reservan papeles secundarios que les permiten autoparodiar su propia imagen de actores juveniles. Es en el reparto coral donde se encuentran los mejores momentos: los clichés del género —la chica lista, el atleta idiota, la influencer— se exageran hasta el esperpento sin perder cierta ternura por sus contradicciones. Hay química en el grupo y un par de diálogos sorprendentemente incisivos sobre el vacío emocional de la generación Z, aunque no siempre encuentran el tono adecuado cuando la comedia negra vira hacia un terror más explícito.
Si algo diferencia a "Verano Infernal" de otros intentos recientes de rejuvenecer el slasher es su ligereza. No hay pretensiones de elevar el género ni de explorar traumas heredados como sí hicieron Scream (2022) o X de Ti West; aquí la misión es clara: entretener, provocar carcajadas nerviosas y despachar sustos sin demasiada solemnidad. Esta falta de gravedad puede ser un punto débil para quienes esperaban una reinvención, pero es también la razón por la que la película funciona como refresco veraniego, consciente de su condición de divertimento.
En su última parte, cuando la narrativa se desborda hacia el exceso gore y las revelaciones imposibles, la película abraza su naturaleza absurda con más descaro. Es en este tramo donde los directores demuestran un pulso sorprendente para la comedia física y el slapstick sangriento, evocando por momentos el tono desatado de Evil Dead 2 o incluso de Scary Movie, pero sin caer del todo en el terreno paródico.
LO MEJOR: El tono ligero y autoconsciente que permite disfrutarla como un slasher veraniego sin complejos. La fotografía colorista y algunos gags sangrientos que se graban en la memoria.
LO PEOR: Su falta de ambición puede decepcionar a quienes busquen un comentario más profundo o una reformulación del género. El humor no siempre logra equilibrarse con las escenas de terror.
Por Roberto Martín.