ERZSEBETH BATHORY





Mas conocida como la Condesa Drácula, o la Condesa sangrienta, esta infame mujer fue responsable de innumerables crímenes, violaciones y torturas entre las paredes del castillo de su marido Ferencz Nádasdy “el héroe negro”. Su marido pasaba mucho tiempo en el campo de batalla. Y la jovencita mataba el aburrimiento torturando a las jóvenes costureras, doncellas y demás servidumbre, aparte de aficionarse mucho a temas esotéricos.

Cuando en 1604 fallece su marido, y ella se queda solita en el castillo, es cuando empieza un verdadero reinado de terror, y acaba cometiendo innumerables crímenes, los cuales la inmortalizarán en la historia (negra, claro). Llega un momento en que la condesa empieza a obsesionarse con los estragos de la edad en su bello cuerpo y rostro, y recurre a sus consejeros brujos, los que le hablan del poder rejuvenecedor de la sangre. Y empiezan los continuos y famosos baños de sangre (literales). La condesa se acomodaba en una bañera, mientras sus sirvientes les cortaban las venas a las doncellas que secuestraba por los alrededores, de manera que la sangre se iba vertiendo en dicha bañera. También se cuenta, que mordía a sus discípulos para combatir las terribles migrañas que padecía, como otra más de sus creencias sobre brujería. Las atrocidades de Erzsebeth Bathory terminaron cuando un tribunal la condenó a ser emparedada en una de las habitaciones del castillo.

El cine ha representado la vida de la Condesa sangrienta, vampirizando el macabro personaje, convirtiéndola en la versión femenina de Drácula y en prácticamente ninguna encontramos interés biográfico alguno del personaje. Muchas son a su vez adaptaciones de “Carmilla”, la novela de Sheridan Le Fanu, personaje vampírico inspirado en Bathory.

En el cine nos encontramos cosas como la producción Británica protagonizada por Ingrid Pitt:

“LA CONDESA DRÁCULA” (Countess Drácula 1970)
Dirigida por Peter Sasdy, una de las peores de la Hammer, donde lamentablemente presenciamos un pomposo y aburrido dramita de enredos amorosos con infinidad de momentos ridículos. Como el dialogo entre la condesa y su capitán tras el primer tratamiento de belleza, este le dice:

-¡Dios mío, Condesa! ¿Qué dirá su hija cuando la vea tan joven como ella?

A la Condesa no se le curre otra cosa que secuestrarla. Y bastante ridículos son también los intentos de fuga de su hija.





“LE ROUGE AUX LÊVRES” (1970)
Dirigida por Harry cumel, otra película donde de la condesa que nos ocupa solo se coge su nombre, para explicarnos una historia de vampirismo y lesbianismo.

“CEREMONIA SANGRIENTA” (1973)
Es una producción hispano italiana, dirigida por Jorge Grau, autor de la esplendida “No profanar el sueño de los muertos”. Bathory es encarnada por Lucia Bosé, en un film bastante correcto y en el que se nos muestra los baños de sangre (la fuente de juventud), y la obsesión de la condesa por su rostro (en el film se pasa largos momentos delante del espejo). La película a pesar de tener una atmósfera algo confusa, es sombría y goza de escenas bastante truculentas.





“LA NOCHE DE WALPURGIS” (1973)
De León Klimowsky, con Paul Naschy como su más famoso personaje “Waldemar Daninski”, nos encontramos con la versión “naschyana” de la condesa, en este caso como Wandesa Darvula.

“CUENTOS INMORALES” (1974)
Escrita y dirigida por Walerian Borowczyk con Paloma Picasso (la hija del pintor) en el papel de Bathory.
Otros titulos son “Los vampiros” (Ricardo Freda 1957) o “Lady Drácula” (Franz Joseph Gottlieb 1978).


SAWNEY BAWN


Durante el reinado de Jaime I de Escocia, el condado de Galloway fue testigo de uno de los más terroríficos casos de canibalismo. El caso de Sawney Bean y su familia de monstruos caníbales. Sawney Bean abandonó su hogar a temprana edad y se instaló en una cueva en la parte más desabitada de la región junto con una compañera. En ella vivieron durante veinticinco años sin apenas ningún contacto con la civilización, mas que los viajeros que por allí pasaban. Con el tiempo fue creciendo la familia, hasta un total de ocho hijos, seis hijas y varios nietos fruto de relaciones incestuosas. Para su supervivencia, se dedicaron toda su vida a preparar minuciosas emboscadas a las gentes que desgraciadamente pasaban cerca de su morada. Les asaltaban, asesinaban y llevaban los cuerpos y sus pertenencias a su gruta. Una vez allí eran descuartizados y su carne y partes del cuerpo eran maceradas o puestas a secar. Pues esa fue su fuente de alimento durante los veinticinco años que duró su reinado de terror. Por supuesto reinado de terror ya que nadie sabía que era de sus familiares o amigos y las desapariciones eran cada vez mas frecuentes. Con lo cual la misma justicia llegó a estar tan desconcertada con el asunto, que ajustició a varios sospechosos erróneamente. Varios posaderos, solo por el mero hecho de haber alojado a viajeros desaparecidos. O incluso viajeros fueron ahorcados, por simples sospechas circunstanciales. La familia es descubierta cuando asaltan a un matrimonio, y durante el asalto la mujer cae y algunas de las mujeres de la familia la despedazan delante de él y empiezan a beber su sangre envueltas en un salvaje éxtasis. Resulta que el hombre, encolerizado ante la visión de la espeluznante muerte de su esposa, luchó con valentía contra los salvajes pudiendo escapar de la emboscada. La familia pronto fue descubierta y apresada por los soldados del rey. Ni tan solo hubo juicio. A los hombres del clan se les cortó los brazos y piernas y se les dejó morir desangrados. A las mujeres y niños se les condeno a morir en la hoguera. Durante su muerte, no mostraron ni un ápice de remordimiento y profirieron las más espeluznantes maldiciones hacia sus verdugos y jueces.

Peter Locke, colaborador de Wes Craven en “It happened in Hollywood”, insiste en que la popularidad de “La ultima casa a la izquierda” (Last house on the left 1972) merece que se ponga en marcha una secuela. A Wes Craven no le acaba de agradar la idea, pero con algunos problemas económicos este acaba cediendo. En un principio se trata de buscar una historia con exceso de agresiones sexuales y vejaciones como en la primera, pero con el tiempo la cosa cambió hacia la idea de realizar una pelicula basándose en la historia de Sawney Bean.

Así nace:

“LAS COLINAS TIENEN OJOS” (THE HILLS HAVE EYES 1977)

Nos cuenta la historia de una familia americana de clase media que viaja a California en busca de una mina de plata que poseen en herencia. En el desierto, la caravana en que viajan sufre una avería, quedando a merced de una familia de antropófagos hambrientos que lleva viviendo toda la vida escondida en las colinas del desierto alimentándose de inocentes viajeros.





La pelicula fue premiada por la crítica en Sitges el año 1977, y es fruto de múltiples opiniones. En absoluto es una buena pelicula y poco consigue la intención (interesante) de Craven. La intención de presentarnos a dos familias espejo, y mostrarnos el lado luminoso de la familia oscura y a la vez mostrarnos como la familia mas luminosa puede tener su lado oscuro. Su carrera comercial en salas de cine no fue muy fructífera, y tuvo que esperar al video para obtener algún éxito. Si tiene algo de culto, puede que sea por el rostro del carismático Michael Berryman plasmado en todos los panfletos y carteles publicitarios del film, tras el cual el actor se hizo un hueco entre los fans del terror de bajo presupuesto. Lo mismo que la pelicula es el segundo film de la actriz Dee Wallace, salto que la llevo a participar en “Aullidos” (The howling 1981) de Joe Dante. Y es que en pocos momentos de la cinta, Wes consigue crear reales momentos de tensión o asfixia. Aun así es salvado el film en su última parte por los momentos más cercanos al cine de aventuras y de acción, aportando por lo menos entretenimiento.