CINE ASIÁTICO

Ringu (1998) – Ring Virus (2002) – The Ring: La Señal (2003)





Ringu
Director: Hideo Nakata
País: Japón
Intérpretes: Nanako Matsushima, Miki Nakatani, Hiroyuki Sanada, Yuko Takeuchi

Ring Virus
Director: Dong-bin Kim
País: Korea
Intérpretes: Seung-hyeon Lee, Eun-Kyung Shin, Jin-young Jeong, Chang-wan Kim

La Señal
Director: Gore Verbinski
País: USA
Intérpretes: Naomi Watts, Martin Henderson, David Dorfman, Brian Cox

Ringu no necesita presentación. La historia de Sadako ha dado la vuelta al mundo cientos de veces, colándose en las pesadillas de millones de personas, fans y no fans del género, iniciando una avalancha sin control de imitaciones, y afectando a la visión de muchos cineastas, en cuyas películas la huella de Sadako no sólo es tangible, sino profunda, quedando algunos tan marcados que optaron por rehacerla, para mostrar al mundo su propia visión y sus impresiones. La Fiebre del Remake estaba a punto de comenzar.

El primero en llegar fue de una tierra cercana, Korea. Dong-bin Kim dirige Ring Virus, apoyando su campaña en la fidelidad con el libro de Koji Suzuki, siendo, ciertamente, más estrecha que en la versión de Nakata.

Sin embargo cae en un error garrafal que tira todo su esfuerzo por la borda. Conserva las partes menos importantes del libro, que Nakata saltó o transformó para adaptarlas mejor a la estructura del cine, y sin embargo copia a Ringu en los aspectos más importantes, sin ir más lejos, la figura de Sadako (aquí llamada Eun-Suh). El aspecto del fantasma fue el toque personal de Nakata, el punto definitivo que llevaría la película a la cima, dado que en el libro Sadako no llega a verse, ni sale de la tele, ni en sueños, ni nada. Es una presencia que se siente y nunca se ve.
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Sin embargo, Ring Virus introduce a una Sadako descafeinada, más misteriosa que aterradora, y que no deja de ser un calco mal hecho. No conforme con eso, también cambia de sexo al protagonista masculino del libro, Asakawa, siendo igual que en Ringu una mujer, y mantiene secuencias idénticas a la película, como el recuerdo de las pruebas de videncia, o incluso el final.
Siendo pues un calco de Ringu, la película se pierde en una sombra de defectos, interpretación, música, efectos visuales, sonoros, guión… todo ello inferior a la película de Nakata, que demuestra que su éxito no se basó únicamente en cuatro clichés.

Más tarde, y con mucho mayor éxito, América “resucita” a Sadako (ahora Samara) una vez más, bajo la tutela de Gore Verbinski (Piratas del Caribe), que logra hacer una maravilla de película, cuya mayor virtud es la complementación con la original, manteniendo la esencia, cambiando las formas, abriendo la historia por otros caminos, de tal manera que deja de existir cualquier rivalidad (como sucede con Ringu y Virus), siendo un grano de arena más en el fascinante universo de The Ring.

Al igual que Nakata hizo acopio de los valores de su tierra para enfocar el Terror, Verbinski recurre a los de la suya para demostrar que también puede asustar. Esta es otra de las partes interesantes de que existan ambas versiones. Es una buena forma de entender dos enfoques distintos de hacer Terror, en una misma historia.

Mientras Nakata prefiere un ritmo lento, personajes apáticos, planos estáticos, y minimalismo visual y musical, Verbinski invierte la fórmula, con ritmos frenéticos, personajes vulnerables, efectismo visual, infografía y una agradable música orquestada, que se distancia absolutamente de la aterradora y ambiental BSO de Kenji Kawai.

¿Su mayor defecto? Mostrar la cara de Samara. Con el misterio resuelto, y además una fisonomía humana, el personaje pierde el terror subjetivo de Sadako, y lo humaniza hasta rebajarse a cualquier otro fantasma del montón, que encima sabemos que es vulnerable emocionalmente gracias a una desacertada expresión de cabreo.