Crítica de Shocker: 100.000 Voltios de Terror (1989)

Desde que Wes Craven alcanzará el éxito con Pesadilla en Elm Street, habían transcurrido cinco años cuando se estrenó Shocker, también con un argumento creado por el propio director.

La filmografía de Wes Craven está plagada de personajes con un retorcido sentido del humor y de guiños cinéfilos a otros títulos del género, y Shocker por supuesto no iba a ser una excepción. Tenemos al carismático Horance Pinker, que tiene muchos puntos en común con el malvado Fred Krueger. Ambos son despiadados asesinos en serie ejecutados, que llevan a cabo su venganza a través de elementos de los que no somos capaces de prescindir. Si el primero lo hacia introduciéndose en los sueños, Pinker se funde en la red y utiliza aparatos que usan energía eléctrica, para asesinar a sus usuarios. También tenemos al joven –en este caso Jonathan- dispuesto a descubrir como sea la forma de impedir que el psicópata logre su propósito.

Pero no solo persecuciones y asesinatos componen esta trama, también hay lugar para momentos dramáticos como la pérdidas de seres queridos a las que se ve sometido Jonathan, sorprendentes apariciones como las de Alyson –sobre todo la primera-, los cameos a descubrir de Heather Langenkamp y del propio Wes, las palabras del asesino antes de su ejecución...y por supuesto la a veces estridente pero electrizante y efectiva banda sonora de William Goldstein.

Shocker no se ha convertido ni mucho menos en un clásico del cine de terror moderno pero de todos modos resulta ser una película bastante original. Sí, puede que Craven intentara aprovechar el éxito de "Cara de pizza" tratando de brindarnos otro psycho killer de su misma casta – que se uniera a la familia formada por Michael Myers, Cara de Cuero, Jason...-, pero de lo que no hay duda es de que escribió el guión a conciencia.