Crítica de Inbred (2011)

Todo apuntaba a que el American Gothic había agotado sus últimos cartuchos. Infamias como “Las colinas tienen ojos”, las secuelas de “2001 Maniacos”, o las aún peores de “Wrong Turn”, reflejaban el agónico coleteo de un subgénero caduco que se negaba a morir con dignidad.

Como caído del cielo, el trabajo del británico Alex Chandon da carpetazo a este entierro prematuro, y transforma el funeral en una bacanal, como si todo lo sufrido estos años hubiese sido un espejismo resacoso ahogado en su propio vómito de vagancia, incompetencia y torpeza creativa, más que producto de una caducidad inherente e inapelable.

“Inbred” deja en bragas a toda la morralla de esta década sobre caníbales y mutantes porculeros de la América profunda, y lo hace sin contar con el favor de la prensa, el respaldo de poderosas majors, el marketing gratuito de violar clásicos para heredar popularidad inmerecida, o la seguridad nominal de contar con un poster salpicado de popstars.

Ni siquiera retuerce las bases del subgénero para distanciarse de la mediocridad, la saturación o la monotonía, como hacen algunos autores, es más, incluso podría colar como un “remake” encubierto de 2001 Maniacos. Lo que hace grande y diferente a “Inbred” es el mimo con que está hecha, como si el guión hubiese sido parido por una encuesta de satisfacción a los fans del subgénero, y trasladado al celuloide con absoluto respeto, inteligencia, pasión, humor negro, mala leche y buen pulso, tirando de la vena más ácida y grotesca del Terror.

La premisa no puede ser más sencilla y típica. Un grupo de adolescentes llegan a un pueblo ruinoso habitado por endogámicos psicópatas que no necesitan excusas para amargarles la existencia.

Todos sabemos que lo importante en este tipo de películas no reside en la profundidad de la historia, sino en cómo se desarrolla, en los detalles, en la imaginería, en el carisma de protagonistas y antagonistas, y en la originalidad que pueda alcanzarse dentro los límites establecidos. En todos aspectos, “Inbred” lo borda, y eso se nota en el conjunto, y también en que al llegar al término, tu rostro se ha arrugado en un sinfín de muecas, víctima de las constantes y (des)agradables sorpresas que amasa el metraje.

Mención especial a la calidad de los FX, y su enfermizo y delirante uso, marca de la casa de Chandon, como ya dejó ver en anteriores trabajos como “Pervirella” (2002) o “Cradle of Fear” (2001), el videoclip cinematográfico de “Cradle of Filth”.