Festival de Cine de Sitges: 50 años de joyas y sorpresas
¿Cómo resumen cincuenta años de Festival de Sitges? Con un repaso de 50 joyas y 50 sorpresas que se han visto a lo largo de estos años.
27ed. Festival Internaciona de Cinema Fantàstic de Sitges (1994)
LA JOYA...
EL CUERVO (The Crow, 1994)
Director: Alex Proyas
Interpr.: Brandon Lee, Michael Wincott, Rochelle Davis
El aura de negro misticismo siempre volará sobre la segunda película de Alex Proyas: Brandon Lee, hijo del mismísimo Bruce y protagonista principal de la película, moría en pleno rodaje por culpa de un arma defectuosa. El cine se interpuso al drama y, con un respeto absoluto, se finalizó la película sin su actor protagonista. Pero lo realmente importante de "El Cuervo" no es la tragedia, si no su capacidad para sobrevivir a la leyenda negra y transformarse en una película clave de los 90, sin que morbosa fama.
Lee interpreta a Eric, un joven artista, bohemio y felizmente enamorado cuyo destino se trunca la fatídica noche en que él y su novia son asesinados. Pero el destino es caprichoso. Eric es traído de vuelta mundo de los vivos, con un gusto especial por el maquillaje de payaso, la ropa rota de cuero y una sed de venganza que ríete tú de la novai de Bill. Comenzará así una espiral de venganza y violencia, bien agitadas en un batido sanísimo entre el cine policíaco de Charles Bronson y el comic superheroico de la oscura Vertigo.
Proyas se muestra al mundo como un autor con visión única, evolucionando al Burton de "Batman" en un universo formado por agua, humo, cuero y carencias industriales de Prozak. Un lugar liderado por el Cuervo de Brandon Lee, nunca igualado en sus secuelas y dueño de una melancolía capaz de (ay) encogerte el corazón entre asesinato y asesinato. Una estética alucinante que el mismísimo Proyas explotaría años después con su su maravillosa "Dark City", cinta de cine negro/terror/ciencia-ficción que inspiró a titanes como la "Matrix" de los (las) Wachowski. Historia del cine, quieran o no verlo los demás. Ya sabéis lo que dice Eric: Nunca llueve eternamente .
...Y LA RAREZA
JUEGO MORTAL (Brainscan, 1994)
Director: John Flynn
Interpr.: Edward Furlong, Frank Langella, T. Ryder Smith
Era 1994. Freddy Krueguer llevaba muerto tres años. Exactamente los mismos que hacía del estreno de Terminator 2. ¿Cómo no iba a ser mala idea coger al John Connor que tenía locas a las niñas y meterlo en una película de terror sobre VIDEOJUEGOS con un Freddy de última generación? ¿QUIÉN DEJARÍA PASAR ALGO ASÍ? Tenéis que comprender a los ejecutivos de Hollywood. En los noventa había demasiada cocaína.
Así que sí: Edward Furlong (antes de pasar por Proyecto Hombre) interpreta a un joven geek, adicto a los videojuegos, los ordenadores y la estética de los videoclips de Nirvana. Todo cambia el día que comience a jugar a BRAINSCAN, un juego de realidad virtual en el que un demonio llamado Trickster (el desconocido T. Ryder Smith) tienta al protagonista a cometer los crímenes más macabros posibles. Pero& ¿es BRAINSCAN solo un software? ¿O de verdad están habiendo víctimas mortales derivadas de esas extrañas sesiones de juego? Uy uy uy. Esto da para reportaje en Antena 3.
Probablemente el guionista Andrew Kevin Walker (que unos años después escribiría "Se7en") no había tocado un Super Mario en su vida: videojuegos que se juegan sin mando, activados llamando por teléfono (wtf) y un software de gestión de voz que ríete tú de Siri veinte años antes de su invención. La simpatía que provoca su tímido gore, su estética tremendamente KurtCobaiana o esa especie de Krueguer-Lola Flores que es su villano son suficientes para echarse unas risas importantes a costa de todo el tinglado. ¿Es una película crítica sobre la violencia en videojuegos? ¿O sobre el cine? ¿O es simplemente una máquina de hacer dinero? Lo es todo a la vez y todo mal. Pero tiene chistes robados directamente de "Chicos Monster" y es entretenida hasta límites realmente alucinantes. Insert Coin. And enjoy.
28ed. Festival Internaciona de Cinema Fantàstic de Sitges (1995)
LA JOYA&
EL DÍA DE LA BESTIA (ídem, 1995)
Director: Álex de la Iglesia
Interpr.: Álex Angulo, Armando De Razza, Santiago Segura
La película que lo cambió todo. Otra vez. Álex de la Iglesia, vasco de nacimiento y freak de corazón, aterrizó en el panorama nacional con una de las propuestas más rompedoras que ha visto jamás el cine español. Iluminó las gradas con su corrosivo sentido del humor, su satanismo de Carabanchel y su costumbrismo de barrio que jugaba para jugar en las grandes ligas de la demonicexplotaition.
Satán va a nacer en Madrid. O eso dice el Cura (así, sin nombre ni apellido) al que le pone piel y sudor el legendario Álex Angulo. La única esperanza del mundo recae en su viaje a la capital del infierno (sic), donde hará equipo con un heavy satanista (Santiago Segura) y un Iker Jiménez italiano (Armando De Razza) para evitar el nacimiento del anticristo en plena nochebuena. Sangre de vírgenes, rituales con cabras negras y el cartel de Scheweppes se dan de la mano en una obrar maestra absoluta, imperecedera en el tiempo y rompedora en tantas direcciones que hasta cuesta enumerarlas.
El cine de De la Iglesia irrumpió como un toro desbocado y dejó marca en unos cineastas que, en esa edición del Sitges 95, alucinaban con lo que podían hacer dentro de su frontera. El cine fantástico cobraba forma más allá de la globalización: hablaba en castellano, comía conejo frito y comulgaba con la boina de cura de provincias. Apoteósica en todos los aspectos y, ríete ahora Mari Carmen, ignorada por completo en el palmarés de su edición competitiva. Están locos estos romanos.
...Y LA RAREZA
VIRTUOSITY (ídem, 1995)
Director: Brett Leonard
Interpr.: Denzel Washington, Russell Crowe, Kelly Lynch
Denzel Washington es el policía protagonista de una cinta de ciencia-ficción cuyo villano es Russel Crowe haciendo de un Terminator creado a partir de una Inteligencia Artificial Oh-My-GOD que habéis hecho con vuestra vida sin saber que esto existía. Pues existió. Por desgracia para la carrera de sus protagonistas. Y por fortuna para los cazadores de rarezas.
SID 6.7 (Russel Crowe) es un programa de realidad virtual creado para representar al villano/psicópata perfecto. Alguien pensó que sería buena idea darle un cuerpo sintético y traerlo a nuestro mundo. Alguien lo tenía que haber pensado dos veces. Menos mal que el bueno de Parke Barnes (el tito Denzel) está dispuesto a utilizar todos sus traumas y conocimientos del malvado software viviente para cazarlo antes de que extienda su maldad por un futuro que ya anticapaba a las puñeteras Oculus Rift.
Brett Leonard, un tipo con los bemoles necesarios para dirigir "El cortador de cesped", entrega uno de los productos más representativos de la scifi sin padres de la década (prima hermana, quizás, de "Johnny Mnemonic"). Un thriller de acción por el que Russel Crowe se pasea sin ningún tipo de control, entregado a un personaje que emocionaría al mismísimo Nic Cage de "Cara a Cara". Petarda como ella sola e hija de una estantería de videoclub dispuesta a regalarte todos tus húmedos deseos. Esta película existe y, lo siento, necesitáis verla ahora.