Crítica de Passion (2013)

Afirmar que el cine de autor no está hecho para el gran público puede sonar a obviedad, pero a veces está bien recordarlo, porque lejos de suponer un problema, gracias a ello ha conseguido trascender. Y es que el cine de autor, pese al apoyo incondicional de su nicho de aficionados, siempre ha arrastrado numerosos errores de malinterpretación, y se tiende a criticar a dichos cineastas de encasillados, lineales o predecibles por el hecho de remarcar constantemente sus rasgos de identidad, cosa que sin ser mentira, es una verdad a medias.

El problema (ahora sí), llega cuando ese agradecido nicho de fans crece hasta convertir las obras de un autor de culto en mainstream, ese momento en que ya nadie se siente especial, ni los críticos que lo ensalzaban, ni los fans originales, ni el propio cineasta, y es necesaria una criba de espectadores para recuperar el equilibrio. Es entonces cuando el autor se desafía a sí mismo y a su público con una prueba de fuego: una controvertida película impregnada de ideas, inquietudes y caprichos personales, a menudo en forma de paja mental transgresora, heterodoxa y visionaria, a la que sólo sobrevivirá el espectador más arraigado a su trayectoria. Cronenberg lo hizo con “Cosmopolis”, Lynch con “Inland Empire”, Rob Zombie con “The Lords of Salem”, Lars Von Trier con “Melancolia”, Coppola con “Twixt”, y así un largo etcétera de cineastas de culto, al que ahora se suma Brian De Palma, en menor medida y acierto, gracias a “Passion”.

La trama de “Passion” redunda en la turbia relación entre dos publicistas, Christine e Isabelle, cuya amistad se ve fagocitada por la competitividad en el resbaladizo y despiadado mundo empresarial. Un espinoso camino al éxito a través del deseo, la manipulación, los celos, la lujuria, el chantaje y por descontado, el asesinato.

El nuevo thriller hitchcockiano de De Palma ha conseguido su propósito, dividir a la crítica y al público, aunque en esta ocasión las quejas podrían estar justificadas. Que se cuestione a un autor por reivindicar su estilo es absurdo, pero el problema no es que De Palma se fotocopie a sí mismo en “Passion” (que lo hace), sino que fotocopie innecesariamente una película ajena con apenas tres años de diferencia.

“Passion” es el remake de la francesa “Crime d’amour” (2010), de Alain Corneau, y no solo se engancha como una garrapata a su tedioso guion, también reproduce un ingente número de planos y diálogos. Es sabido que Brian De Palma nunca ha destacado por su originalidad, sus thrillers son homenajes manifiestos a Alfred Hitchcock, y quien dice “Vestida para Matar”, “Fascinación” y “Doble Cuerpo”, dice “Psicosis”, “Vértigo” y “La Ventana Indiscreta”, pero aun con todo estamos ante la obra más impersonal de su filmografía.

Afortunadamente, De Palma consigue maquillar el desastre flexibilizando una historia entablillada y predecible con su sibilina narrativa, más los ingredientes habituales de su imaginario: zapatos de tacón, triángulos pasionales, ambigüedad lésbica, pantalla partida, máscaras con peluca, gemelas, bondage, glamour, esquizofrenia, paranoia, voyerismo… Una vuelta de tuerca caprichosa que si bien fortalece el ritmo y la puesta en escena, sacrifica por otro lado la coherencia, y deriva en una tomadura de pelo final que el espectador podrá digerir si no se hace demasiadas preguntas; lo irónico es que semejante descalabro argumental atesore las escenas más memorables de un metraje, por lo demás, insulso, monótono y redundante.

Pese al esfuerzo de De Palma por conseguir que el público se implique en la historia, es probable que el espectador desconectado, además de aburrido, quede también abrumado por la exuberancia del conjunto, justificada por el contexto y enfatizada por el equipo técnico, desde la bella fotografía de José Luis Alcaine, con reminiscencias a su anterior trabajo en “La piel que habito”, a la grandilocuente partitura de Pino Donaggio, que juega a ser Bernard Herrmann más de lo habitual, pasando por un atinado casting donde sobresale el trío de femme-fatales encarnadas por la morena Noomi Rapace, la rubia Rachel McAdams y la pelirroja Karoline Herfurth. Una elegante máscara perlada de abalorios superpuesta en la bobina original de Alain Corneau, porque pese a las lecturas que puedan (o quieran) sacarse, eso es “Passion” en el fondo, una superficie; el capricho relajado y sin riesgo de Brian De Palma, para regocijo o decepción de unos fans con expectativas caprichosas y unos críticos de criterios caprichosos, y a lo sumo, un retrato acerca del peligro de los caprichos.