CINE · AULLIDOS
Crítica de Lovely Molly (2012)
Lovely Molly
Crítica de Lovely Molly
Eduardo Sánchez se mantiene fiel a su estilo, un estilo que se sacó de la manga junto a su amigo Myrick a finales de los 90, y que en adelante fue depredado por un ecléctico enjambre de oportunistas. Tildar el Found Footage de experimental a día de hoy es una temeridad, podemos hablar de moda, de saturación, casi un centenar de títulos rodados en una sola década, e irónicamente el primero en saltar del barco ha sido su capitán.
Morir de éxito es un destino tentador para aquellos cineastas que dan el campanazo con su ópera prima. Afortunadamente no es el caso del guionista y director cubano, que ha antepuesto sus ambiciones creativas a caminar sobre sus pasos, aunque su filmografía refleje que la Bruja de Blair ha sentado las bases de su estilismo.
Lovely Molly no es un falso documental, pero tampoco una película convencional. Es un híbrido, una fusión estética y narrativa de ambos estilos que puede funcionar, véase Chernobyl Diaries, o resultar un fiasco como desgraciadamente es el caso.
Si las admirables Altered y Seventh Moon supusieron una palpable evolución de estilo, en Lovely Molly da un traspié inesperado sin hacer del todo una mala película.
La historia se centra en Molly y Tim, un matrimonio que se muda a la vieja casa donde la chica pasó su infancia. Parecen felices tras su reciente boda, pero Molly no tarda en derrumbarse emocionalmente, víctima de los malos recuerdos y vicios regurgitados del pasado por culpa de la casa. La pareja entra en crisis, Tim teme la locura agresiva de su novia, y ésta apunta sus miedos contra un supuesto demonio que lleva acosándola desde pequeña, el fantasma de su difunto padre.
En un esfuerzo por no caer en los clichés del cine comercial, Eduardo hunde el pie de lleno en los del cine indie, resultando igual de decepcionante a su distinta manera. La fórmula está más que sobada, el elemento sorpresa perdido, y la perseguida incomodidad del espectador ante reacciones abruptas, sean de sexo o violencia, peligra de aflorar en incomodas risitas por previsibles y gratuitas.
A los tópicos del cine independiente se suma un ritmo excesivamente lento, anémico y soso, en consonancia con el rol de la protagonista. El guión, por su parte, juega con la trillada ambigüedad del thriller psicológico sobrenatural, resultando un cruce entre Paranormal Activity y El Ente, mejor que la primera (algo no muy difícil) y peor que la segunda.
Pese a su fea estampa es disfrutable si te armas de paciencia, y se agradece el habitual coqueteo de Eduardo Sanchez con los mitos ancestrales, una pena que no despegue hasta el tercer acto, en donde mal y tarde se encarrilan los escasos aciertos de la película.