Festival de Cine de Sitges: 50 años de joyas y sorpresas
¿Cómo resumen cincuenta años de Festival de Sitges? Con un repaso de 50 joyas y 50 sorpresas que se han visto a lo largo de estos años.
17ed. Festival Internaciona de Cinema Fantàstic de Sitges (1984)
LA JOYA...
CALLES DE FUEGO (Streets of Fire, 1984)
Director: Walter Hill
Interpr.: Michael Paré, Diane Lane, Rick Moranis
There"s nothing wrong with goin" nowhere baby, But we should be goin" nowhere fast . Con este himno arranca la fantasía-western-rockn"roll que Walter Hill concibió como trilogía y que el mundo tuvo la insolencia de negarle. Una escena inicial con la que Hideo Kojima estaba obsesionado, hasta llegar al punto de verla cada día antes de ir a la oficina. Por si os lo estabais preguntando, eso es una magnífica señal.
Los malos vienen después de la primera canción, raptando a la diva/diosa/ángel de los cielos que es Diane Lane (Maaaarthhaaaaaaaaaaaaaa) y provocando a un antiguo novio con gabardina, escopeta, muchísima clase y pocas horas en la escuela de interpretación. Es una de las mejores películas de la historia, pero es arir la boca Michael Paré y cagarla al momento. Lo siento. Eso es así.
Total: travesía por las calles de fuego del título, viaje del antihéroe ejemplar, secundarios con un carisma para destrozar Japón y un villano con la cara de Willem Dafoe son las notas y partitura de esta ópera musical de acción neonoir (cojo aire). Y rock"n"roll, metido en vena, a golpe de escopeta y luces de neón. La noche es eterna. La vida esta hecha para disfrutar del cine de Walter Hill.
...Y LA RAREZA
EL ELEMENTO DEL CRIMEN (Forbrydelsens element, 1984)
Director: Lars Von Trier
Interpr.: Michael Elphick, Esmond Knight, Me Me Lai
Ya está aquí. Ya llego. ¿Quién es? Eeeees Lars Von, Lars Von Lara Von, Lars Von Lars Von, Lars Von Lars Von Trieeeeeeer. El 84 fue el año en que la ópera prima del danés más querido de Cannes (es un decir) se paseaba por la ya desaparecida Sección Informativa del festival. Cuenta la leyenda que los asistentes al pase se vieron tan iluminados por la inteligencia y fuerza del autor que jamás volvieron a ver otra película jamás. Bueno puede que esté exagerando.
El cine del bueno de Lars es intenso y, en cierto modo, tergiversador de la verdad como ninguno. Ya mostraba sus obsesiones con el subjetivismo absoluto en este cuento policíaco, el de un maduro detective venido a menos, obligado a volver a una Europa sumergida y distópica en la que un asesino de niñas vuelve a sembrar el terror tres años después de su muerte. A su lado el detective contará con el libro escrito por su mentor, el cual promete un método infalible para atrapar asesinos: meterse en su mente, mimetizarse con él y anticiparse a todos sus pasos.
Fotografiada con un color sepia que no abandona ni para ir a dormir, recreando una tierra que solo existe en la mente y coqueteando, como siempre en su filmografía, con el género de terror psicológico. La fuerza que mueve a Von Trier es más allá de lo insano, probablemente movido por esos continuos problemas psicológicos que dice sufrir. Una piscina donde demuestra el odio a su tierra natal, inaugurando esta trilogía europea como solo él sabe ejecutar: con una hostia en la cara, un escupitajo al entrecejo y una meada relámpago sobre nuestras cabezas. Que le vamos a hacer, el tipo es un genio. Habrá que quererlo así.
18ed. Festival Internaciona de Cinema Fantàstic de Sitges (1985)
LA JOYA...
RE-ANIMATOR (ídem, 1985)
Director: Stuart Gordon
Interpr.: Jeffrey Combs, Bruce Abbott, Barbara Crampton
Vamos con otro pilar monumental del género. Un texto de Lovecraft que nada tenía de horror cósmico es la base para que Stuart Gordon y Brian Yuzna hagan lo que les salga de la punta de la minga. Concretamente transformando un relato gótico sobre la muerte en una fiesta zombie con gatos resucitados y cabezas cortadas amantes del cunnilingus, reanimadas por un mejunje de un apetecible color moco radiactivo. Ah, y el puñetero Herbert West, alma matter de la función y pieza ya irrevocable de la historia del cine.
La excusa viene ya sin MacGuffin: el mencionado Doctor West llega a la Universidad de Miskatonic con una fama siniestra tras las alas y un oscuro secreto bajo el brazo. Y es que de alguna manera ha encontrado la fórmula para traer a los muertos de nuevo a la vida. El problema es que los cadáveres nunca están lo suficientemente frescos. Y el problema con los cadáveres no suficientemente frescos devueltos a la vida es sencillo: tienen una mala hostia muy difícil de calmar.
Flamante e imbatible ganadora del premio a la mejor película de su edición, esta fantasía del gore y el formol es de invocación obligada en cualquier fiesta de Halloween. Sus buenas maneras con la sangre y el extraño sentido del humor que todo impregna hace fácil de digerir (es un decir) su plato multicolor, tan divertido como esa montaña rusa que te hace vomitar de alegría. Una lástima que sus secuelas nunca llegaran a hacerle sombra. Quizás es verdad y ya no se hacen películas como en los 80 (spoiler: es mentira).
...Y LA RAREZA
LIFEFORCE: FUERZA VITAL (Lifeforce, 1985)
Director: Tobe Hooper
Interpr.: Steve Railsback, Mathilda May, Peter Firth
Vampiros sexuales del espacio exterior es un concepto que se debería vender solo. Ah, y produce la Cannon, dice alguien desde la fila de atrás. ¿Cómo no te lo llevarías a casa sin pestañear? Eso pensaban el dúo Golan/Globus cuando, tras atar al director de "La matanza de Texas" para un par proyectos tan locos como fallidos, decidieron dar luz verde a este producto de Serie B& con más de 25 millones de presupuesto. Recaudó poco más de 10. Ups.
El cometa Haley se acerca a la tierra 75 años después de su última visita. Pero trae sorpresa escondida en la cola, una nave de aspecto Lovecraftiano repleta de murciélagos gigantes deshidratados y tres cuerpos humanos. Desnudos. Que resultan ser vampiros alienígenas con hambre de fuerza vital. Ups. Traerlos a la Tierra no fue una idea demasiado inteligente, y ahora Londres deberá luchar contra una plaga de ansiosos chupadores de energía portadores de un potencial Apocalípsis en Gran Bretaña.
Dan O"Bannon escribe un guión con paralelismos a su libreto de Alien y, de forma descarada, al Drácula de Bram Stoker. Una idea estupenda, la de transformar una pequeña nave de investigación en la Demeter que trae al vampiro a Londres; la de convertir al príncipe de las tinieblas en princesa de las tinieblas; la de eliminar la sangre del concepto y sustituirla por algo que no se puede siquiera tocar. Una locura que desata todo su potencial en ese festival de cuerpos explotando, cadáveres por los suelos y fuego a tutiplen que es su último tercio. Se le puede atacar de muchas maneras, pero los billetes verdes se notan en cada minuto. Uno de esos fracasos capaces de hundir una compañía, quedar para la historia del cine y brillar por méritos propios en una filmografía que jamás abandonó el género puro y desvergonzado.