Festival de Cine de Sitges: 50 años de joyas y sorpresas

 
Sitges - 41ed. Festival Internacional de Catalunya (2008)

LA JOYA...



DÉJAME ENTRAR (Låt den rätte komma in, 2008)
Director: Tomas Alfredson
Interpr.: Kåre Hedebrant, Lina Leandersson, Per Ragnar

El miedo que surgió del frío.Tomas Alfredson contaba en una entrevista que “no tenía referentes, mis referentes son la película en sí”. Un tipo que tarda AÑOS en mayúsculas para parir obras y que, por lo visto hasta ahora, suele acertar a nivel de NOPODRÁSCERRARELBOQUINO. Sus herramientas son las de leer el género que abarca la historia, entender lo que hace tic y lo que hace tac y enchufar una genuina dosis de inteligencia para engrasar los muelles.Clase A, pura y dura.

Oskar tiene problemas. Vive en un frío pueblo de suecia, es hijo de padres divorciados y un grupo de niños cabrones le hacen la vida imposible en el colegio. Todo cambia cuando se muda al lado Eli, una modosita y dulce niña que guarda un secreto de esos que importan: es un vampiro centenario. Pero los niños se enamoran. O eso creemos, porque es difícil discernir entre amor y necesidad, o entre engaño, romanticismo y esclavitud. Lo que está claro es que la pareja hará saltar chispas por el pueblo, poniendo a prueba a unos habitantes que jamás se plantearon lidiar con chupasangres de metro treinta.

Fría como el hielo por fuera y por dentro, la película guarda un amargo caramelo obviado por completo en su (mucho más simple) versión estadounidense. Una posición, la de Alfredson, que no quiere ser condescendiente pero sí manipuladora. Con toda la maldad del mundo: el patetismo del vigilante de Eli con la cacería humana, lo sutilmente oculto que guarda el animalismo de Eli o la psicopatía de Oskar y, finalmente, una masacre incómoda en cualquier otro contexto pero que aquí puso en pie a una platea entusiasmada. Joyaza con muchas más aristas y complejas capas de las que algunos querían, en principio, ver y disfrutar. Imprescindible entre las imprescindibles.



...Y LA RAREZA



REPO! THE GENETIC OPERA (ídem, 2008)
Director: Darren Lynn Bousman
Interpr.: Paul Sorvino, Anthony Head, Alexa PenaVega

A ver esto no es un musical underground. Esa etiqueta se la podríamos colgar a, yo que sé, ‘Rocky Horror Picture Show’. O a ‘Hedwig and the Angry Inch’. No. ‘Repo! The Genetic Opera’ es el chino de los musicales, el hermano pobre del punk, el musical financiado con tickets restaurant. Es más barata que ir al cine de verano. Pero es tan nuestra, tan rockera y tan bonica que se le quiere por lo que es: una ópera rock de barrio, terror, gore y ciencia-ficción apocalíptica con Paris Hilton haciendo de yonki y Giles de Buffy diseccionando personas vivas. ¿Es o no es para comérsela?

Vamos a ver. El futuro. Una superplaga ha diezmado la población y la única solución es un transplante masivo de órganos (sic). La plaga se fue, pero se quedaron los yonkis; ahora todo el mundo es adicto a la cirujía estética y al cambio de órganos (ultrasic). ¿Qué pasa cuando los adictos al cuchillo no pueden pagar los préstamos sobre los intestinos, riñones o pómulos comprados? Pues que entonces se llama al Repo-Man, o lo que es lo mismo, el “legal-assassin” con permiso para abrirte en canal, sacarte lo que le pertenece a la compañía y devolverlo al depósito sin necesidad de anestesia. Desahucios a lo bestia.

La habitual incompetencia videoclipera de Darren Lynn Bousman, recién salido de rodar tres secuelas de ‘Saw’, se enfrentaba a un mundo distópico de cartón piedra y pelucas, a la idiota de Paris Hilton en pantalla y a la obligación de sustituir escenas completa por (la verdad, bastante torpes) dibujos de cómic.. Pero por muy petarda, absurda o torpe que sea, esta película es un encanto. Su banda sonora, sus personajes salidísimos por todos lados, su genialísimo concepto y la piel que se dejan alguno de sus actores (Anthony Head parece estar recitando el papel de su VIDA) elevan el conjunto de pordiosero a porfavorlaquieroendvdya. Para espíritus rebeldes y amantes del metal; es decir, para todo el mundo con el que vale la pena salir a la calle. ¡TESTIFY!



Sitges - 42ed. Festival Internacional de Catalunya (2009)

LA JOYA...



LA CASA DEL DIABLO (The House of the Devil, 2009)
Director: Darren Lynn Bousman
Interpr.: Jocelin Donahue, Tom Noonan, Mary Woronov

Ti West sube de categoría ‘Rareza’ a ‘Joya’ en solo una película. Y qué película señoras: ‘La casa del diablo’ no es solo un homenaje a los setenta, al cine demoníaco, al de John Carpenter y al lenguaje de zooms y texturas que casi muere una década después. No. La tercera película del muchacho de Delaware es una obra maestra del horror, encapsulada en una sola noche y cocinada a un fuego lento tan intenso que, cuando sube el caldo, ya no te quedan cuerdas vocales sanas para gritar.

1983, algún lugar de Estados Unidos. Samantha estudia en la universidad y se gana un sueldo extra haciendo de baby-sitter. Una llamada a última hora le ofrece un suculento trueque: pasar la noche cuidando a un niño enfermo en una enorme caserón a las afueras de la ciudad. Los padres, unos siniestros ancianos, le ruegan no suba a verlo. Lo que sucederá a continuación te sorprenderá: ruidos, crujidos y una presencia que parece rodear los extraños sucesos que transpiran entre las paredes. Uno no va a pasar la noche a la casa del diablo y sale sin rasguños emocionales.

La proeza de West sobre la atmósfera será inalcanzable en el resto de su carrera. Aunque sí explota todos los atributos que lo han transformado en generador de seguidores entre festivales: recoger un subgénero, encapsularlo en un lugar y tiempo específico, romper las reglas del ritmo y, finalmente, darnos un clímax sin aliento. Lo hizo aquí, lo haría después en ‘The Innkeepers’ y ‘The Sacrament’. Pero ninguno de sus esfuerzos es tan magnífico, demoníaco, impregnante como esta maravilla de 95 minutos. La verdadera prueba de fuego para saber si eres un animal festivalero o un Padawan del Cinesa Club.

...Y LA RAREZA



CANINO (Kynodontas, 2009)
Director: Yorgos Lanthimos
Interpr.: Christos Stergioglou, Michele Valley, Angeliki Papoulia

Quién dijo miedo. Sitges ya está en un nivel de madurez asombroso, capaz de albergar monstruos y dientes de sierra (Midnight X-treme), adoptar el thriller más oscuro (Òrbita) o apostar por visiones retorcidas del género (Noves Visions). Yorgos Lanthimos participó en una Sección Oficial que ya era un cúmulo de estas tres y, curiosidades, se llevó el premio del Jurado Joven de ese año.

‘Canino’ comienza con una cinta de audio y tres hermanos, pasados la veintena, escuchándola en el baño. Están aprendiendo “palabras nuevas”. Por ejemplo, que “mar” significa silla con reposabrazos marrones. Es un ejemplo de lo que nos cuenta Lanthimos pocos minutos después: los hermanos son hijos de un matrimonio que, sin saber por qué motivo, ha confinado a sus hijos dentro del caserón alto-standing desde su nacimiento. Les han mentido y les mienten sobre la vida, con una amenaza perturbadora: no se puede salir de la casa hasta que no se les hayan caído los caninos. Es decir, nunca. Pero es imposible que la vida no se haga camino, ¿hasta cuándo puede durar esta perversa distorsión de la realidad?

La visión de Lanthimos sobre la humanidad es devastadora. Una dirección de actores que roza el autismo y ni una gota de esperanza para el ser humano, esa criatura capaz de torturar psicológicamente a sus hijos con la bonita excusa de “protegerlos”. Como todas sus películas, es la versión distorsionada de un mundo de tinieblas y, entre preciosas composiciones de cámara y tempo aterciopelado, una profunda película de terror psicológico. Perfecta para replantearte el sentido de la sociedad, un poco de la vida y finalmente de lo asqueroso que puede ser tu especie. Llevársela a tus padres a la hora de la siesta siempre será una buena opción. Si quieres que te deshereden, claro está. Rareza de bellota.